Robert conversou com a The Talk, onde falou sobre Life, os seus projetos com grandes diretores do cinema e também revelou que a Summit Entertainment (estúdio de cinema de Twilight) o colocou em um treinamento de mídia para as entrevistas. Confira tudo aqui embaixo transcrito pela nossa equipe:

ROBERT PATTINSON “TODOS QUEREM QUE VOCÊ SEJA TÃO DOCE”

Q: Sr. Pattinson, você está desiludido com sua carreira?

Robert: Eu acho que a maioria dos atores ficam desiludidos e dizem “Oh, eu pensei que isto iria ser um caminho, e é outra coisa”. Eu nunca pensei que alguma coisa iria ser de qualquer maneira particular à todos! Você sabe, nos bons tempos e maus tempos, todos são apenas novas experiências. Então, eu não posso estar desiludido com alguma coisa porque eu não tenho expectativa com tudo.

Q: E sobre as expectativas das pessoas em você?

Robert: Eu nunca tinha realmente reconhecido as expectativas das pessoas em mim. A maioria dos tipos de atores de cair no trabalho se sentem como se eles estivem indo para obter “descoberta”, como, descobri se eles são uma fraude ou algo parecido. Eu acho que um monte de gente se sente assim. Eu fiz um filme com Anton Corbijn chamado Life onde interpretei o fotógrafo que tirou as fotos famosas de James Dean e há uma série de paralelos entre a carreira de ator e uma carreira de fotógrafo.

Q: Como o que?

Robert: Ambos são quase inteiramente dependentes do material, especialmente se você está fazendo coisas como tirar fotos de pessoas famosas e as pessoas realmente talentosas que são incrivelmente interessantes e carismáticos. Como ator, você quer ser um artista, mas você é tão dependente de todo mundo! E mesmo se você é grande em alguma coisa, só há poucos atores que o público reconhece que eles foram a razão de algo bom. Como um fotografo, é muito difícil afirmar coisas também.

Q: Como alguém que tem sido perseguido por paparazzi mais do que a maioria, foi catártico para trocar de papéis e interpretar o fotógrafo por uma vez?

Robert: Foi muito estranho caminhar até o Chateau Marmont como um paparazzi. Foi muito estranho no local real. Eu não sei se foi catártico. Talvez teria sido se, por causa de ele ser paparazzi, ele acaba sendo espancado até a morte…

Q: Eles são apenas pessoas também…

Robert: Então… na verdade, não todos. Isso é provavelmente porque meu personagem estava tão cheio de auto-aversão, porque ele é um paparazzi (risos).

Q: Quando sua carreira começou você teve alguns problemas com os fotógrafos de si mesmo.

Robert: Quando o primeiro Twilight aconteceu, um monte de pessoas da franquia no momento estavam sob controle rigoroso por parte dos estúdios e outras coisas, então eles fizeram isso bastante “Garoto amigável”. E eu acho que nos primeiros meses eu continuei sendo fotografado, como, bebendo e fumando cigarros e coisas. Então eu acho que é o tipo de por que as pessoas diziam que eu era um pouco diferente. Mas eu acho que a paisagem mudou muito. Lembro-me até mesmo pessoas como Colin Farrell e outras coisas. Eu acho que quando ele foi super selvagem, apenas 7, 8 anos atrás, mas eu não penso mesmo que você está autorizado a ser mais assim.

Q: Por que não, o que iria acontecer?

Robert: Se você fizer isso agora, você apenas não consegue emprego. De tudo. Todos querem que você seja tão doce. Isto é ruim. Então, todo mundo é exatamente como viciados em drogas secretas. (risos).

Q: Você teve treinamento de entrevistas alguma vez que assinou para fazer Twilight para manter todos os seus comentários doces?

Robert: Sim, a Summit me colocou em treinamento de mídia, porque eu estava fazendo muitas entrevistas estúpidas. Eu só queria dizer piadas e coisas e, em seguida, eles enviaram um e-mail mais tarde dizendo que eu me recusei a cooperar com o treinamento de mídia! É o e-mail favorito da minha agente, ela ficou porque ela achava que era tão divertido que eu me recusei a ceder para o treinamento de mídia.

Q: Iria ser possível para você continuar tendo amizade com um jornalista?

Robert: Eu acho que funciona até chegar a um certo nível de fama. Antes do primeiro Twilight sair, havia um par de jornalistas que eu tinha. Eles fizeram bons perfis e outras coisas e eles tinham tipo de campeão que você era um pouco. Mas eu acho que se você faz muitas entrevistas, as pessoas não estão interessadas nas nuances de você está falando. Você tem que apenas dizer muito e acaba se repetindo. Os editores são como “Faça ele dizer alguma coisa que o faz soar como um idiota ou leve-o a dizer algo controverso”.

Q: Isso é muito bonito exatamente como ele vai para muitas publicações, infelizmente.

Robert: Sim, e eu acho que você não pode realmente ser fechado com um jornalista quando você pode ver eles, como, precisando você que você diga alguma  coisa ruim para o próprio trabalho deles. Eu sei que atores que tem feito acordos com paparazzis e outras coisas – ele sempre sai pela culatra. Sempre. Porque, como você apenas não deve. Assim que você começar a jogar merda em volta, você vai ficar coberto de merda.

Q: Bem, depois que Twilight terminou você tem a escolha de trabalhar com autores como Herzog, Cronenberg, Anton Corbijn, e James Gray em projetos menores, onde a exposição é muito diferente.

Robert: Os últimos anos eu tenho feito, basicamente, coisas apenas para o diretor. Depois de trabalhar com Cronenberg em Cosmópolis foi inaugurado coisas. As pessoas se aproximam de você de uma maneira diferente. E agora eu tenho feito algumas outras coisas e que tipo de apenas funciona em um rolo, ser capaz de trabalhar com este tipos de autores. É muito bom fazer partes menores, de modo que o filme não confia totalmente em o que eu faço na mesma. Eu começo a trabalhar com quem eu quero trabalhar e não é minha culpa se ele não fazer dinheiro!

Q: Depois de trabalhar com alguns destes diretores, houve um momento onde você percebeu a diferença em como eles funcionam?

Robert: Houve um momento no final de The Rover. Nós tínhamos acabado de terminar e David Michôd estava de pé no meio do estacionamento onde estivemos gravando. Ele parecia um pouco estranho e estava assistindo as pessoas embalando as coisas. E eu disse “Você está bem?” e ele disse “Sim, eu apenas acho que só vou ter como mais seis dias desses em minha vida, então eu apenas quero sentir isso por um segundo”. É tão engraçado a diferença entre alguém que está fazendo um trabalho essencialmente para seu próximo trabalho, ou alguém que tenha escrito isso, o produziu.

Q: Alguém que vai dedicar vários anos de sua vida a ele quando está tudo dito e feito.

Robert: Sim, você pode sentir isso. É muito mais emocionante e divertido para tentar cumprir o sonho de alguém. Uma grande parte do tempo que você está trabalhando com alguém e eles realmente não sabem o que querem e eles nem sequer necessariamente querem fazer o trabalho que estão fazendo. Então você está apenas tentando não se afogar e eles estão em pânico o tempo todo. É horrível. Mas, com as pessoas que estão confiantes e acreditam em seus projetos, é uma experiência completamente diferente.

Tradução: Barbara Juliany

Em nova entrevista concedida para a Unicum da Alemanha, o ator Robert Pattinson foi questionado sobre sua relação com os paparazzis e falou sobre sua vida depois dos anos de Twilight Saga, também revelou se aceitaria fazer um filme como 50 Tons de Cinza. Confira abaixo:

Depois da sua carreira de galã, Robert Pattinson é totalmente barbudo e que interpretou o fotógrafo que tirou as fotos de James Dean.

Unicum: Geralmente você é o único que é perseguido por fotógrafos, agora você interpreta quem perseguiu celebridades. Você gostou de mudar de lado?

Robert: Meu personagem Dennis Stock não tinha nada de fotos de paparazzi, porque ele não via arte naquelas fotos. Para mim, este filme é sobre alguém que faz tudo para ser capaz de trabalhar como um artista. Isto não importa necessariamente que está arte é a  fotografia.

Unicum: Como você se saiu com a inundação de selfies nos anos de Twilight?

Robert: Isto era estressante às vezes, mas isto realmente dependia do seu humor. Se você estava de bom humor os fotógrafos constante não incomodavam  você, mas isto pode se tornar um inferno se você está de mau humor. Fica realmente maluco quando você se imagina sendo fotografado, mas na realidade ninguém está tirando uma foto. Felizmente, fico muito calmo (risos).

Unicum: A completa barba que você está usando no momento poderia ser a razão disso…

Robert: Eu não sou reconhecido tanto com a barba, isto é verdade. Mas isto não funciona o tempo todo: no meu voo para Berlim, eu me sentei no meio do time de hockey Danish.

Unicum: Você é capaz de beber uma cerveja em uma bar sem ser assediado?

Robert: Sim, embora eu esteja um pouco cuidadoso sobre isto. Quem quer ser fotografado bebendo? Mas eu definitivamente comecei a viver mais uma vida normal.

Unicum: Daniel Radcliffe se tornou o britânico mais rico antes dos 30 por conta de Harry Potter. A sua conta no banco não é a mesma? Você não precisa trabalhar novamente ainda.

Robert: Absolutamente não, mas eu nunca me preocupei sobre isto. Eu não escolhi este personagem apenas por ter muito dinheiro. Ainda há vários objetivos que eu quero chegar como ator e por isso que eu não paro de trabalhar.

Unicum: O que você quer alcançar?

Robert: Eu não tenho realmente certeza sobre isso. Quando você se torna famoso, é como se sua vida apertasse o botão de ‘pause’. Você realmente não se desenvolve, porque você se esconde a maior parte do tempo. De alguma maneira eu estava grudado nos 22 anos e agora eu apenas tenho 24 realmente e não 28. É por isso que eu vou trabalhar mais nos próximos 4 anos.

Unicum: Cronenberg disso que por conta de você fazer parte de Cosmopolis e Maps To The Stars, você abriu portas para os produtores e os filmes foram facilmente financiados por conta do seu nome. Você está recebendo mais ofertas de autores?

Robert: O nome deve estar ajudando para o financiamento mas os diretores que eu quero trabalhar apenas não me contratam por isso. Este sistema inteiro de estrela não existe mais e o nome sozinho não levam pessoas para o cinema. Uma das exceções dever ser Brad Pitt, ele pode fazer arte na casa de cinemas e a audiência virá.

Unicum: Você faria um filme como 50 Tons de Cinza?

Robert: Eu não sei, isto iria depender do roteiro. Eu tenho que confessar, eu nunca li o livro (risos).

Tradução: Barbara Juliany

Em nova entrevista com a The Scotsman, Robert falou sobre seu novo filme, Life, sua relação com fotógrafos e mais. Confira à seguir a entrevista transcrita pela nossa equipe:

x  SCANS > INTERNACIONAIS > 2015 > SETEMBRO 2015 – THE SCOTSMAN

Você consegue imaginar dizer para um fotógrafo, “Eu quero que você passa a semana inteira saindo comigo.”? Eu não sei se eu consigo fazer justiça à Expressão facial de Rob Pattinson ouvindo a essa pergunta mas eu tenho uma chance. Tudo começa com o choque (suas sobrancelhas desaparecem sobre a borda do seu boné), sutilmente seguido pela confusão (ele esfrega sua barba enquanto as sobrancelhas reaparecem) seguido por um balançada de cabeça e um sorriso torto. “Eu lembro de uma das primeiras entrevista que eu dei,” ele diz “Eu era completamente louco. Nós fomos a um bar e ficamos lá por anos.” Ele balança a cabeça. “Eu só fiz isso uma vez, foi logo depois do primeiro filme da Saga sair. To pensando em fazer isso agora.” Ele balança a cabeça “Tem algo sobre sua estreia, as pessoas querem ser simpáticas com você, ninguém realmente quer fazer uma parceria com você na primeira vez que você faz algo. Isso vem mais tarde.” Ele gira seu copo de café. “Ou levar alguém a sua casa,” ele diz enquanto balança sua cabeça. “É insano. O mundo mudou muito.” Você talvez diga.

Eu perguntei a Pattinson, uma vez Edward Cullen, o mais cobiçado vampiro desde então, bem, desde sempre, agora um ator com filmes interessantes de baixo de seu cinto, por causa do seu novo filme Life, Pattinson interpreta Dennis Stock, um fotógrafo Magnum que é contratado da revista Life Magazine, para fotografar James Dean nos meses antes dele estourar e se tornar uma estrela de cinema e depois um ícone consubstanciado pelo aforismo do viver rápido, morrer jovem.

Stock tinha 26 anos quando conheceu Dean, de 23 anos. Eles eram o oposto – um jovem homem que ao mesmo tempo parecia velho, o outro, apenas um pouco mais jovem que parecia quase uma criança, um espírito livre. Stock é abotoado e fixado no chão, ele tem um casamento em crise e atrás dele um filho com qual ele quase não tem nenhum tipo de relação. Ele não cobra muito por suas fotos de estrelas de cinema (dependendo dos dias) e não se leva a serio como artista. Quando ele conhece Dean, caótico, talentoso e imprevisível, Stock instantaneamente se da conta que ele é mais do que qualquer um. Eventualmente Dean convida o fotógrafo para passar uma semana com ele em uma viagem até uma fazenda em Indiana onde Dean cresceu. Stock senta com sua família na mesa de jantar, e tira fotos de Dean brincando com bongos e lendo histórias para seus primos. É um tipo de acesso sem restrições que agora é totalmente inimaginável. E Pattinson deveria saber.

O ator está em uma posição oposta. Tem sido uma estrela global, um galã. É isso que acontece quando você tem bochechas altas, e um rosto de uma franquia de 5 filmes de sucesso. Mas desde que ele escapou da imortalidade ele industrialmente se encaixou criando um tipo diferente de carreira. E está funcionando também. Mais cedo esse mês, ele foi um dos beneficiários (Além da Elizabeth Olsen) do Deauville American Film Festival, a estrela brilhante ganhou um premio por seu filme Life. Isso não foi tão ruim para alguém cujo a carreira foi lançada por um papel em um grande estúdio. E também não é ruim para alguém que parecia, como eu me lembrava desde a ultima vez que o entrevistei, que tivesse acidentalmente saído de um parque de skate e se encontrado no centro de um filme de uma franquia multi-milhonária. Na verdade, ele continua um pouco skatista (boné, camisa branca e uma jaqueta preta de baseball sobre a blusa e uma calça jeans escura e botas) mas agora é menos autoconsciente do que era antes. No hotel de LA ele pediu uma banana para acompanhar suas panquecas que custaram 8 dólares, Pattinson tinha buracos em sua camisa. Então ele deveria se sentir orgulhoso de si mesmo ao transmitir com sucesso a transição de algo que nunca pareceu muito confortável nele, em algo que ficou?

“Eu ainda não sei se tivesse sucesso fazendo isso,” ele diz com sua boca cheia de biscoitos e café. “Eu acho que é sorte. Eu não tenho uma ideia especifica do que eu quero fazer. Como antes, agora, eu não gosto muito de nada. As coisas que eu faço essencialmente são as únicas coisas que eu gosto. Então não tem nenhum plano de carreira. Eu ainda tenho que fazer algo em que me agarrar, eu quero fazer meu primeiro filme. Eu não sei se é medo ou o que, mas nunca sai da minha cabeça que eu tenho, tipo, eu realmente quero fazer uma promoção do filme massiva. Eu iria amar fazer esse tipo de coisa para sempre. Você sabe, você nunca vai se arrepender de fazer.”

Quando Stock viajou de volta para Indiana com Dean para fotografar ele na fazenda da família, a ideia era capturar um jovem ator antes de se tornar uma estrela. East Of Eaden ia estrear, Rebel With A Cause realmente aconteceu e Dean estava prestes a ser parte do elenco de Giant, seu ultimo papel. Foi apenas alguns meses depois, quando Dean continuava com apenas 24 anos, que ele bateu seu Porshe e morreu. E então as fotografias e Stock se tornaram algo a mais, um tipo de vislumbre de intimidade – Dean nunca mais foi a casa de sua família novamente. Eles também sinalizaram um novo tipo de estrela de cinema, brilhando na Times Square na chuva pesada, seu colarinho levantado, aquele cabelo que era um ícone, plissado e despenhado. “Dennis realmente ressentiu que ele foi conhecido por essa fotos pelo resto de sua vida.” Pattinson diz “Era como se nada conseguisse o deixar feliz. Mas que vida terrível quando nada te faz feliz.”

O contraste entre a ultima vez que vi Pattinson não podia ser mais evidente. Antes, ele era sequestrado para uma suíte no Four Season em Los Angeles. Tinham seguranças no elevadores, milhares de mulheres usando fones de ouvidos caminhando ao longo dos corredores de tapete felpudo. Todas elas olhavam como se tivessem uma bala e Pattinson fosse um coelho em mira. Ele era retraído e não conseguia relaxar. Em uma manhã ensolarada no leste de Londres, a atmosfera não poderia ser mais diferente. Quando eu cheguei ao clube privado onde nos encontraríamos, eu faço uma procura rápida sobre aonde eu estaria indo. O que eu não esperava era ver Pattinson sentando no canto do bar ao lado da sua namorada (cantora, FKA Twigs) terminando seu café-da-manhã à procura de todo o mundo como o seu par de coisas jovens num clube jovem. Não há nenhuma comitiva. Ninguem está prestando atenção neles. Popstar e uma estrela de cinema sentados no canto. Eu posso soar um pouco absurdo, ou paternalista talvez, mas eu me senti satisfeita por ele. Eu lembrei do sentimento que tive quando sai do hotel em LA depois de falar com Pattinson. Foi como se eu pudesse respirar de novo. E eu estava lá por tipo uma hora. Pattinson viveu assim. Como uma metade do mais escrutinadas relações do mundo – ele saia com a sua co estrela nos filmes de Twilight, Kristen Stewart – a vida de Pattinson foi dificilmente sua. Todo lugar que ele ia ele era fotografado. Até nos sets de filmes que ele trabalhava era lotado de fãs. Ele teve que se mudar de sua casa para se livrar dos paparazzi e dos fãs e viveu em quartos de hotel com as cortinas fechadas. Eu sei que as dificuldades de ser uma estrela de cinema não são as mesmas de passar 12 horas como call Center, mas parece uma existência muito onipresente. “Eu estou muito mais estabelecido,” ele diz, “eu me mudei de volta para Londres. Todas as coisas que me deixavam nervoso em LA apenas não existem em Londres. E eu ia me mudar para NY por um tempo.” Por que tudo isso? “ Basicamente por causa dos paparazzi. Mas é realmente pelo medo de ter sua liberdade sendo invadida. Apenas a ideia de ter sempre alguém fora da sua casa e mesmo se não tiver, é o seu primeiro pensamento pela manhã. Eu continuo tendo um pouco aqui, mas eu não tento esconder. Eu não sei, talvez seja a barba também.” Ele ri “Eu espero que eu desapareça gradualmente. É tão estranho depois de anos e anos e anos, você volta para Londres e parece que tá tudo ok. Eu estou sempre batendo na madeira.”

De um modo, você talvez pense que ter interpretado Dean talvez tenha sido o papel perfeito para um homem com experiências como Pattinson, mas não foi para ele. Foi a relação entre Stock e seu filho que fascinou Pattinson. Ele é um homem em um vinculo. E é isso o que Pattinson gosta nele.

“Eu gosto que Denis – eu não sei muito sobre como funciona ao decorrer do filme – mas ele se esquiva das responsabilidades um pouco demais e usa ‘eu estou tentando ser um artista’ como desculpa” ele diz “e depois quando ele está com Jimmy e não consegue se deixar ser livre ele usa seu filho como desculpa de novo. É horrível.”

O mais estranho, o laço entre o filho e o pai é que intrigou Pattinson. Ele realmente queria interpretar nas telas. O desconforto do tempo que eles passaram juntos é palpável e horrivelmente triste e talvez tenha sido que fez Stock sentir como se pudesse ser melhor. Não foi isso que Pattinson achou no roteiro, não o que ele aprendeu com o filho de Stock. “A coisa que eu gostei na história em primeiro lugar, foi o questionamento, o que você faria se tivesse um filho e você não a amasse? Acontece. Não é como se você não ligasse, o destrói mas ele é incapaz de sentir qualquer empatia para amar essa criança. Ele não consegue. Ele é apenas muito obcecado com sigo mesmo.”

Pattinson passou tempo com o filho de Stock, Rodney, e claramente formou-se uma impressão dele “Eu acho que ele encontrou seu pai umas 10 vezes em sua vida toda.” Ele diz. “Ele foi dado a pais adotivos diferentes. É horrível, absolutamente horrível. Quando você vê as entrevistas de Stock, ele acha consolo em sua arte e isso me fez pensar que tem que ter uma maneira de achar simpatia por alguém como assim, alguém por em que essa é a sua situação.”

Ele entende – será que ele sente isso por seu trabalho?

“Eu acho que não,” ele diz “Não. Eu não sei, talvez eu tenha filhos e pense, onde estão aqueles pais adotivos? Para quem eu ligo?” ele ri.

Life, Maps to the stars, o olhar fervilhante de David Cronenberg sobre Hollywood em qual Pattinson interpretou um motorista de limousine, Jerome Fontana, é sobre a industria de Pattinson mas não sobre a perspectiva do ator, é uma pequena simultânea dentro desse mundo mas querendo estar do lado de fora. “Nos temos de industria, eu não sei,” ele diz “ é estranho porque Anton (Corbjin) realmente acha que é um filme sobre fotógrafo e fotografia. Eu nunca estive interessando em fotografia, mas para mim toda a coisa sobre o filho. É muito raro ver um pai que não ama seu filho. Eu achei isso fascinante.”

E desconfortável.

“Eu sei, mas acontece. Eu digo para meus amigos que tem filhos e é essa coisa realmente especial com os meninos e eles ficam tipo, apenas tive um bebê, um bebê que chora.” Ele balança a cabeça. “eles precisam desenvolver uma relação e algumas vezes não acontece. E você não pode contar sobre isso para ninguém – Dennis não podia falar disso com ninguém – Eu quero dizer, como você pode dizer ‘ Eu tive um filho e eu não gostei.’ Todo mundo vai ficar chocado com você. Você vai ser visto como um monstro. Mas não é necessariamente isso, pode ser o fato que você apenas não saber o que fazer.”

Pattinson está desenhado lá fora, solitário, junto as pessoas que não se encaixam. São as coisas difíceis que agarram ele. Ele tem pensamentos sobre como seria ter filhos?

“Eu acho que a coisa toda com atuar é que há vários tipos de trabalho onde você passa o tempo respondendo questões de como eu me simpatizo?” ele diz esquivando-se da pergunta “mesmo falando com Rodney sobre isso, tentando me aproximar do seu ponto de vista, assim que eu disse, ele estava tentando entender as coisas sobre como era sua relação com seu pai. Nós estávamos falando sobre um papel fictício e tentando descobrir a verdade nisso, de um jeito estranho foi um exercício de terapia.”

Pattinson não mudou realmente desde de a ultima vez que nos falamos. Ele apenas parece mais confortável na sua própria pele. Ele continua infalivelmente educado. Ele continua com o ar de um bom menino do leste de Londres que apenas acabou fazendo filmes. O que me faz pensar no Dean do filme, outro peixe fora d’água. É claro que desde o inicio ele não vai jogar o jogo. Ele está desiludido como o ramo dos filmes antes mesmo de começar sua carreira. Ele senta em sei apartamento em NY tocando seu bongo olhando para seu smoking pendurado sobre um prego na parede e você apenas sabe que ele não vai a estreia de East Of Eaden. “Ele não foi.” Diz Pattinson, “Foi meio que incrível ele não ter ido. Sua primeira Premiere. As bolas” ele ri “isso é tão impressionante. É a coisa mais foda que você poderia fazer, ele realmente esta colocando seu dinheiro onde sua boca está de varias maneiras todo mundo reclama sobre fazer press conference e o que for, mas quando você realmente quer dizer isso e joga todas as suas chances fora? Wow”

Eu não posso imagina-lo fazendo algo parecido com isso. Ele é muito dócil, muito leve, educado

“Há sempre, ocasionalmente, pessoas que tem permissão de se safar desse tipo de coisa, mas eu sempre senti que se eu fosse fazer isso (não ir as premieres, etc) ia ser ruim. Muito ruim.” Ele ri.

Life estará nos cinemas a partir do dia 25.

Tradução: Gabi Araujo

A revista Berliner Morgenpost conversou com o Robert Pattinson, onde o ator falou sobre Life, sua vida privada, relação com os fotógrafos e muito mais. Confira a entrevista transcrita pela nossa equipe:

x SCANS > INTERNACIONAIS > 2015 > SETEMBRO 2015 – BERLINER MORGENPOST

BERLINER MORGENPOST: você tem medo de fotógrafos, Mr. Pattinson?

Um jovem que parece um pouco desanimado, que é a primeira impressão que se tem durante esta entrevista com Robert Pattinson. Não há nenhuma razão para um jovem de 29 anos de idade se sentir assim, embora, talvez porque depois do enorme sucesso da série Twilight, ele conseguiu estabelecer-se como um ator sério. Em LIFE, ele é visto como o fotógrafo que tirou as fotos do lendário James Dean.

BM:Você é um bom fotógrafo?

Robert: Metade decente, embora eu só tenha começado isso durante o filme. Eu ganhei a mesma câmera que Dennis Stock tinha. A qualidade das minhas fotos depende do lugar e da luz . Quando eu estava gravando Queen of the Desert com Werner Herzog em Morocco, Eu tirei ótimas fotos muito facilmente, mas quando eu voltei pra Londres as fotos saíram muito escuras.

BM: Geralmente você é o que é fotografado o tempo todo. Como você lida com isso?

Robert: Eu estou sofrendo com isso no momento. Quando o primeiro Twilight saiu, eu lidei com isso de uma forma muito ofensivamente. Isso significa que eu não estava conseguindo me apresentar de uma certa maneira e, enquanto você consegue ter o controle é bom. Mas tornou-se demais e escorregou para fora do meu controle. Eu tinha a sensação de que algo foi tirado de mim com os fotógrafos de eu fiquei com medo e eu fechei. No momento eu estou na fase ‘por favor, não tire fotos “.

BM: O que você faz quando você sai e fotógrafos estão esperando por você?

Robert: Eu fico assustado.

BM: Sério?

Robert: Não. Eu entendo que eu não posso deixa-los me fazer enlouquecer. Estou cansado de colocar um disfarce ou usar um boné.

BM: Você já teve uma relação próxima com um fotógrafo como James Dean fez?

Robert: Não com um fotógrafo , mas quando o primeiro filme de Twilight saiu houve alguns jornalistas que eu tenho uma ótima relação e também sai com eles. Houve um escritor da EW que escreveu uma história muito legal sobre mim, porque nós nos demos muito bem. Fomos a um bar e ficamos bêbado.

BM:Devemos fazer isso agora?

Robert: Não, eu nunca vou fazer isso de novo, porque agora as pessoas meio que me conhecem através das muitas entrevistas que fiz e alguns jornalistas –sem querer te ofender- tentam me fazer chegar ao ponto onde eu digo algo realmente horrível.

BM: Você é capaz de simplesmente ir a um bar agora?

Robert: Isto está lentamente chegando ao ponto onde eu posso. Depende de como o público reage. Com um filme como Twilight, houve muita pressão e ninguém se importava para quaisquer nuances individuais. Houve algumas reações loucas para certas coisas que eu disse e todo mundo ia ficar com raiva sobre trivialidades, especialmente quando o primeiro filme saiu. Assim, muitas pessoas estavam loucos, eu pensei que eu iria ser morto.

BM: Não exagere agora.

Robert: É verdade. Quando o primeiro trailer foi mostrado, eu tive uma experiência como a cena em Jurassic Park, onde os protagonistas são caçados por aves de rapina. Depois de uma exibição no México todos nós entramos em um carro, mas os bloqueios não estavam funcionando e as pessoas estavam empurrando para entrar no carro. Meu empresário teve que empurrá-los para fora e, depois, fomos seguidos por 400 pessoas. O motorista tomou um rumo errado e acabamos em um parque de estacionamento com pessoas ainda atrás de nós. Chegamos na saída, mas tivemos de pagar a taxa e nenhum de nós tinha dinheiro suficiente e segurança não queria nos deixar ir. Nós pagamos a taxa.

BM: Sua vida não só se assemelha Jurassic Park, mas uma novela, especialmente o seu antigo relacionamento com o sua co-estrela Kristen Stewart. Como você vê isso?

Robert: Foi muito estranho. Eu sempre tento não falar sobre coisas pessoas, mas não faz a menor diferença, porque as pessoas apenas inventam coisas. Eu me tornei parte da história que outras pessoas inventaram e eu não pude fazer nada sobre isso. Teve um tempo que eu não fiz fotos oficiais, porque eu pensava, sem fotos novas, sem novas histórias. Mas eu estava errado, as pessoas apenas pegam as fotos velhas.

BM: Mesmo a histeria dos fãs morreu um pouco, você pode se relacionar com eles?

Robert: Teve um tempo que eu era obcecado com o Van Morrison, mas não tão insanamente. Minha situação é essencial, porque aconteceu acidentalmente. Eu apenas entrei nisso. Eu nunca tive um problema com meus fãs e eu sempre os vi como indivíduos e eles não gritam como indivíduos . É a mentalidade de massa que eu acho bizarro. Na verdade, a mídia e os fotógrafos são o problema, porque eles estão esperando o momento vou cometer um erro ou ter uma experiência ruim. Os fãs querem que eu vença e eu não tenho problema com isso.

BM: Você gosta dos aplausos ao seu redor?

Robert: Absolutamente não. Às vezes as pessoas ao meu redor não querem me dizer a verdade, apenas porque eles acham que eu vou ficar bravo. Eu sou tratado como um pequeno bebe passarinho que precisa ser cuidado. Eu não gosto de baba ovos ao meu redor, é irritante. Eu tenho pessoas ao meu redor agora que me contradizem e até meu agente me diz algumas vezes ‘cala a boca, você é um besta’.

BM: Você consegue se achar nesse mundo maluco?

Robert: Eu tenho meus jeitos. As pessoas ao meu redor me ajudam com isso. Meus amigos, minha família, são minha base solida e a partir dai eu só tenho surfado por alguns anos. Eu nunca imaginei que haveria alguma coisa que me interessaria, mas o mar tem um efeito positivo em mim, o que eu amo. Quando eu estou longe, eu consigo respirar.

BM: O fotógrafo Dennis subordina sua família por sua carreira. Você consegue entender esta atitude?

Robert: Para ser honesto eu não acho que essa atitude seja muito legal. Seu filho é um fardo para ele. Quando eu soube sobre o projeto, eu não estava interessado em seu relacionamento com James Dean em primeiro lugar. Eu achei interessante que ele era uma pessoa que apenas não gostava de seu filho. Ele é um exemplo para alguém que não encontrou a felicidade com esta atitude. Ele era uma figura trágica. Com todas as suas entrevistas, torna-se claro que ele não aprendeu nada. Mesmo nos anos 80 ele ainda reclamou apenas ser famoso por suas fotos de James Dean.

BM: E sobre você? E se fosse só for conhecido por interpretar o vampiro Edward?

Robert: E dai? Contanto que eu tenho a chance de fazer isso para a viver, eu sou feliz . Ser famoso apenas sufoca o seu crescimento. Você falar com as pessoas sobre as mesmas coisas o tempo todo é difícil encontrar pessoas fora desta bolha. Como eu disse antes eu conscientemente procuro pessoas que têm uma perspectiva diferente da minha e falar abertamente sobre o assunto – não apenas besteira trivial. Desde Twilight eu só fiz filmes que me interessam e eu desempenho papéis que não tenham feito antes e eu sempre tinha os papéis que eu queria. Eu só espero que esta raia continue.

Tradução: Gabi Araujo

Com o lançamento de Life nos Estados Unidos e Europa, Robert, um dos protagonistas do filme tem concedido entrevistas para falar sobre o filme e outros assuntos. Confira abaixo a entrevista do ator para a revista The Observer:

• Os trechos em negrito são de Anton Corbijn (diretor de Life) falando sobre Robert

É um dos quatro dias perfeitos deste verão, uma bonita tarde de sexta-feira, e mais presunçoso Londres demais presunçoso  é escapar do trabalho e caminhando como elegância, zumbis bronzeadas no clube dos debutados Shoreditch House. Enquanto isso, em uma sala sem alegria virada para norte, um quarto pouco usado chamado de biblioteca poderá encontrar Robert Pattinson, o ator britânico de 29 anos. Ele não está bronzeado; famoso, ele tem a palidez de um sanguessuga eternamente jovem. Ele não é convencido; na verdade, seria difícil encontrar alguém menos satisfeito consigo mesmo. E ele veio para Shoreditch House hoje para o trabalho – para fazer entrevistas de qualquer maneira, um dos elementos menos agradáveis ​​de um trabalho que ele não está convencido de que ele é especialmente bom.

Será que Pattinson vem sempre aqui?  “Sim, de certa forma é. É. “, ele finalmente decide. “Eu costumava ir a academia  aqui até que eu percebi que eu não queria que as pessoas me visse  indo para a academia.” Ele ri, a, inesperada gargalhada, vencedora. “Eu estava tão envergonhado”, ele continua. “Quando você está tentando levantar seus halteres 10lb … Palavra se espalha.”

Pattinson é monocromática hoje: camiseta branca e jaqueta fina; jeans preto, botas e boné de beisebol isolado. Ele tem uma barba espessa (nossas fotos foram tiradas antes dela crescer). É o tipo favorecido os vitorianos, com um bigode torcido, por uma parte que está atualmente a filmar. “Oh, isso está me deixando louco“, diz ele. “Deixe-me saber se eu tenho algo pendurado na lateral. . Abacates são especialmente ruins ” Pattinson acaricia o queixo: “Hmmm, sim, abacates que não são amigos da barba “.

É em torno deste ponto, talvez um par de minutos, que eu percebo que eu estou indo gostar bastante de Pattinson. Não é particularmente algo que ele disse, mas sua, por falta de uma palavra melhor, vibração. Se qualquer um poderia ser perdoado por ser um excêntrico, é ele.  Alguma chance de que Pattinson teve uma carreira normal, – uma vida normal – desapareceu quando ele apareceu, de 22 anos, como o vampiro Edward Cullen de Twilight em 2008. Ao longo de cinco filmes que ele se tornou muito rico, famoso e desagradavelmente objeto de desejos esquisitos. Um exemplo: no ano passado em Las Vegas, uma mulher se casou com um boneco de papelão em tamanho real de Pattinson; em sua lua de mel, ela carregava “ele” até o letreiro de Hollywood.

Tal atenção, essa devoção não solicitada, seria uma disputa cerebral para qualquer um. Mas o que é cativante sobre Pattinson é que ele é fácil de ver o tipo de pessoa que ele era antes de ele se tornou um dos atores mais famosos do mundo. Ele é um pouco brincalhão. Ele está propenso e tagarelando sobre, digamos, ter um abacate em seu rosto.

Em suma, Pattinson não carrega a si mesmo como se ele fosse um presente de Deus. Ele continua a ser reconhecidamente cerca de 20 coisas do subúrbio de Londres, cujo pai vendeu carros antigos e cuja mãe era uma modelo.

A coisa mais interessante sobre Pattinson nos dias de hoje é a carreira que ele curadoria. Para simplificar isso, praticamente qualquer diretor gostaria de Pattinson em seu filme: ele tem um nome que começa um projeto e luz verde e uma base de fãs que significa que as pessoas são a certeza de vê-lo. No entanto, ele escolheu usar esse poder em uma maneira não convencional. Às vezes, ele busca ativamente cineastas que admira: “Não há um monte deles, e eu gosto de coisas muito específicas.” Ele não exige o maior papel ou que o seu nome estar no maior tipo no cartaz do filme – embora que é geralmente o que acontece de qualquer maneira. Ele trabalhou com cineasta autoral David Cronenberg duas vezes (Cosmopolis e Maps To The Stars) e com Werner Herzog, como TE Lawrence, na próxima cinebiografia de Gertrude Bell, a Queen Of The Desert, ao lado de Nicole Kidman e James Franco. Ele também apenas assinou para interpretar um astronauta em primeiro roteiro de Zadie Smith.

E este mês Pattinson em Life de Anton Corbijn, um filme morno, perspicaz sobre James Dean. Mas Pattinson não está interpretando Dean; ele é Dennis, o fotógrafo da Magnum que fez amizade com o ator em 1955 e levou o tiro icônico dele andando na Times Square, tabagismo, encolhido contra a chuva. Pattinson insiste que não, até mesmo por um segundo, pense em fazer lobby para o papel de Dean, um papel assumido por Dane DeHaan.

“Eu nem saberia por onde começar”, diz Pattinson. “Eu acho que a única razão pela qual alguém poderia pensar que é de Twilight, porque as pessoas sempre disse sobre “meditando”. Eu não sou inteiramente certo o que meditando é, que não seja uma galinha senta-se em seus ovos. Então eu não sou inteiramente certo porque isso é considerado uma característica atraente. “

Há, no entanto, intrigantes paralelos a serem traçadas entre Dean e Pattinson, duas das estrelas que definem suas eras, ou, pelo menos, um exame de como a natureza da celebridade mudou nos 60 anos entre os respectivos picos. Em Life, Dean é pego no auge da fama, pouco antes do lançamento de seu filme de estréia, East of Eden (nos que se seguiram oito meses, ele iria interpretar em mais dois filmes, incluindo Rebel Without a Cause, antes de morrer em um acidente de carro aos 24 anos). O estúdio, Warner Bros, o coloca a frente para entrevistas e Dean estraga-los, em parte, por inexperiência, em parte através de sabotagem.

Pattinson certamente sabe como se sente. “Quando o primeiro Twilight saiu, eu definitivamente disse coisas estúpidas apenas para que eu não soar mesmice ou parte da máquina”, lembra ele. Para a maior parte, isso era bastante inofensivo, como admitir que ele tomou um Xanax antes de seu teste final para acalmar seus nervos ou dizendo que ele tinha bebido por um ano antes dele conseguir o papel, vivendo em um vivendo em um antro frio e pouco rachado com seu melhor amigo, o ator Tom Sturridge. “Não é muito difícil de chocar as pessoas quando você pode literalmente apenas juro”, diz Pattinson, rindo novamente. “Você fala sobre estar de ressaca e você só vê o departamento de publicidade agitando os braços indo: ‘Cale a boca! Cala a boca!’”

Em outros aspectos, porém, Life deixa claro o quanto a interação entre as celebridades e os meios de comunicação mudou. Estoque, pelo encorajamento de Dean, segue o ator  para  a casa de Indiana, para a fazenda onde cresceu com seu tio e tia em uma casa Quaker. Na intimidade de seus intercâmbios – e as fotografias que produziu relacionamento – seria inimaginável nos dias de hoje.

Pattinson admite tanto. “A idéia de levar um fotógrafo de volta para a casa da minha família … é simplesmente insano!”, Diz ele. “Não é realmente para fazer o mesmo com as fotografias – que poderia ser bom ter um bom fotógrafo de fazê-lo, mas ele está trazendo sua família para o domínio público e, em seguida, ter que ter-los a lidar com esta cacofonia horrível de demônios que vivem na Internet. Isso realmente arruinou um monte de coisas, trolls da Internet, porque ninguém quer colocar-se lá fora. Mesmo se você pode ignorá-lo, e eu não acho que alguém pode realmente ignorá-los. “

Não há raiva na voz de Pattinson, apenas aceitação do pacto faustiano desconfortável que ele fez para o sucesso em seu campo escolhido. “Com minhas irmãs” – Victoria e Lizzy, tanto mais velhos; Lizzy, um cantor, apareceu no The X Factor do ano passado, atingindo o palco onde aspirantes a audição nas casas dos juízes – “você acabou de trazer as pessoas para algo que não pediram para ser parte”, continua ele. “É impossível para você parar com isso depois. Tudo o que posso dizer é: “Sinto muito. Sinto muito por trazer esta trevas para a sua vida. E também você não tem nada com isso também. “É simplesmente nada, mas ruim, sim.”

Muitas pessoas no  entretenimento e fora dele realmente querem ser famoso. Pattinson, por sua vez, mais do que qualquer figura pública que eu encontrei, parece estar desesperado para ser menos conhecido do que ele é. O ponto em que celebridade era útil para ele é longo distante. Ele já tem mais dinheiro do que ele sabe como gastar. Em Los Angeles, ele comprou uma casa – “como Versailles”, ele descreveu -, mas depois se mudou após o paparazzi montar um acampamento do lado de fora. Ele é dono de 17 guitarras, mas que é tão longe como extravagâncias ir.

“A fama é só no caminho para Rob”, diz Anton Corbijn, que tem uma considerável experiência de trabalhar com superstars, primeiro como um fotógrafo de retratos e mais recentemente como diretor de cinema. “Nós estávamos filmando em um inverno muito frio em Toronto e havia dias em que era definitivamente -22C e ainda haveria algum fotógrafo paparazzo pendurado em uma árvore em algum lugar por um dia inteiro. Mesmo em circunstâncias extremas, no meio do nada, ele é seguido. Deve ser cansativo. “

Será que Pattinson quer ser menos reconhecível, então? “Eu nem sequer penso que eu sou aquele famoso mais”, diz ele de forma pouco convincente. “Acabei de me mudar de volta para Londres e a única coisa que sempre me deixava louco em LA foi fotógrafos. Você nem sequer realmente se preocupam com uma fotografia tirada, mas é o seguinte, o arrasto, sabendo que você não pode fugir dela. Mas eu mudei de volta para Londres e isto simplesmente não acontece sempre “.

Mesmo? “Uh huh. A menos que você está no Chiltern Firehouse ou em algum lugar. É isso aí. A infra-estrutura não existe aqui. E a imprensa de celebridade – eles estão interessados ​​em coisas diferentes em Inglaterra. Que é maravilhoso! “

Ele pode estar nos dando muito crédito lá. Relações de Pattinson são um grampo de colunas de fofocas, especialmente desde que ele rompeu com Kristen Stewart, sua co-star de Twilight, em 2012. Atualmente, ele está saindo com, e quase certamente noiva, a cantora FKA Twigs – daí o retorno a Londres – mas ele aprendeu o suficiente para mantê-lo em baixo. Quando eu levantar o assunto hoje, ele responde, com bom humor: “Ah sim, isso.  Acabo de descobrir se você nunca falar a respeito coisas isso é melhor. Mas obrigado.”

A experiência pessoal de Pattinson, suportando Twilight e saindo do outro lado, parece ter deixado um interesse residual nas engrenagens menores na maquinaria de Hollywood. Em Maps To The Stars do ano passado, ele interpretou um aspirante a ator e escritor que é realmente um motorista e tem uma improvável ligação neurótica com uma atriz interpretada por Julianne Moore. Em Life,  seu caráter Dennis de Stock testemunhas de perto o que a indústria cinematográfica está começando a fazer para James Dean. A lição, em ambos os casos, parece ser que não é fácil manter-se sã neste negócio.

Pattinson, porém, vê de forma diferente: não é que as estrelas de cinema são estranhas;  todo mundo é estranho. “Eu acho que as pessoas são bastante extremas”, diz ele. “Se você olhar para o comportamento de alguém, você conhece um monte de malucos. Eu posso sair com a minha família e é como um asilo para doentes mentais. ” Ele está rindo agora. “Eles vão ser como: ‘Oh, por que você está dizendo isso sobre nós?“

Atuar, Pattinson insiste, continua a ser um processo de aprendizagem; ele nunca estudou e tornou-se Edward Cullen quando ele ainda pensava que ele queria ser um músico, em vez de um ator. Isto leva a uma estimativa bizarramente auto-depreciativo de seus talentos. Pattinson raramente vê seus próprios desempenhos – ele ainda nunca viu o último filme de Twilight – mas ele assiduamente procura comentários negativos na internet. “Eu leio comentários,  é uma falha, e é uma coisa horrível de se fazer”, ele admite. “É um vício. E você apenas lê os maus, também, apenas para fomentar o ódio, ódio a si mesmo, auto-aversão. Sim, hábito estranho. “

“Eu não sei se é a insegurança, mas ele é muito mais talentoso do que ele mesmo dá o crédito”, diz Corbijn. “Obviamente, o sucesso veio relativamente fácil para Rob com a série Twilight, e desde então ele tomou em papéis-de centro-esquerda para provar – Eu acho que para si mesmo – que ele é um ator e não apenas um ator famoso. Isso é realmente corajoso, mas ele subestima sua própria qualidade. Ele está nervoso. Eu acho que ele bate-se até muito -. Desnecessariamente assim, nos meus olhos “

Corbijn descreve “uma agitação interna” ele vê em Pattinson. Será que Pattinson reconhece, em si mesmo? “Err, ha ha, sim, mais ou menos”, ele responde. “Às vezes. Acho que todo mundo faz, realmente, mas eu definitivamente sinto que eu preciso provar alguma coisa, e eu não sou inteiramente certo o que é. Então, isso é provavelmente o que minha agitação é “.

Pattinson fica em silêncio por alguns segundos. “Confusão!”, Ele exclama, eventualmente. “Eu definitivamente estou muito confuso. Passei meus 20 anos basicamente inteiros sem ter ideia do que estava acontecendo. E eu me sinto agora que eu estou ganhando um pouco de perspectiva “.

A sessão de análise está quase no fim. Pattinson caminha até um piano vertical pela janela e de braços cruzados desempenha algumas notas. Ele começou a ter aulas de novo recentemente pela primeira vez desde que ele era um adolescente; ele pensou que seria mais entusiasmado neste momento, mas a prática ainda é um burro de carga. Ele fecha a tampa e termina um pensamento de um par de minutos antes.

“Em muitas maneiras, estou muito orgulhoso de que eu ainda estou recebendo empregos”, diz Pattinson. “Para ir de inicio a um trabalho por acidente quando você tem 16 anos e mantê-lo de alguma forma e aprender a fazê-lo no trabalho também. Porque quando cair em um trabalho, você sempre sente como se fosse uma fraude, e que você vai ser expulso a qualquer momento. Então, sim, a principal coisa que espero é gradualmente me livrar disso e realmente estar fazendo o que você quer fazer sem se sentir que estás fingir. Isso faz sentido?”

Com sua intrigante, ambiciosa carreira pós-Twilight, está fazendo cada vez menos sentido, mas diz muito sobre Pattinson que ele ainda acha que é.

 

Life estreia em 25 de Setembro.

Tradução: Barbara Juliany

Robert está na capa da revista francesa ‘Les Inrocks‘ e concedeu uma entrevista falando sobre Life. Além de falar sobre o filme, falou sobre seus futuros projetos Good Time, o projeto com Claire Denis, o cancelamento de Idol’s Eye e sobre rumores de ser diretor….. Confira a entrevista à seguir:

x SCANS > INTERNACIONAIS > 2015 > SETEMBRO 2015 – LES INROCKS

“As vezes eu preciso ouvir que sou legitimo”

Eles acabam com a era de Twilight, o desejo de independência dele em Hollywood, seus diretores almejados, ele e o cinema Francês após seu projeto Olivier Assayas ser abortado e sobre seu novo filme com Claire Denis: Robert Pattinson avalia sua carreira.

Maio de 2012: Robert Pattinson pisa pela primeira vez no tapete vermelho do Festival de Cannes, onde acompanhou a apresentação, na competição oficial, do filme Cosmopolis de David Cronenberg. Um passo decisivo no caminho de uma estrela, o que estava levando para os filmes indie e acabou com sua imagem de ídolo jovem marcado pela não amada franquia de TWILIGHT.

Três anos depois, a transformação está quase completa: a histeria da mídia que o cercava parece ter se acalmado um pouco, ele foi do garoto do pôster para o ícone hipster,assim como ele segue com sua radical e afiada filmografia. Com David Cronenberg (Maps to the Stars), e em um filme australiano (The Rover, de David Michôd), ou até mesmo em partes pequenas com Werner Herzog (Queen Of The Desert), ele definitivamente deixou as produções tradicionais e afirmou-se como um ator XXL, nova forma de realização de filmes de Indies com poderes de fogo sem iguais em sua geração. Agora seu próximo filme, Life de Anton Corbijn, uma história charmosa que revivencia a amizade entre o fotógrafo Dennis Stock e James Dean, Robert Pattinson concordou em nos encontrar para rever sua carreira e falar sobre seu futuro. Ele é o retrato de um ator ainda em transformação, confiante das suas escolhas mas no entanto, corroído por duvidas, um elétron livre que quer percorrer todo o cinema, da França ao lado de Claire Denis até os vibrantes irmãos Safdie em New York City. Um homem do futuro.

Inrocks: Como você se envolveu no projeto de Life?

Rob:Lendo o roteiro, eu senti que este filme não iria ser a biografia comum, uma simples história de vida sobre a história de James Dean e Dennis Stock. Tinha algo mais singular, mais intimidante no ângulo do filme. E o fato de Anton Corbijn ser parte do projeto me convenceu. Eu conheci ele em Los Angeles a uns anos atrás e nós instantaneamente nos demos bem. Eu realmente acho que ele é um dos diretores mais talentosos da nossa geração.

Inrocks: O que te interessa no cinema dele?

Rob:Seu estilo. Tem algo nele que é realmente pictório e gracioso que veio do seu trabalho na fotografia. Ir de um domínio para o outro não é fácil; você quase não vê fotógrafos que tentam dirigir seus primeiros filmes. Mas não Anton. Ele, para seu primeiro filme, só provou que é um grande diretor. Eu vi ‘Control’ nos cinemas naquele tempo e o filme me pegou. Eu estava impressionado, a ponto de eu me tonar um fã do Joy Division. Um obsessivo a verdade…

Inrocks: Em LIFE, você interpreta o fotógrafo Dennis Stock. O que você sabia sobre ele e sua carreira?

Rob:Não muito, mas imediatamente eu tive um sentimento bom sobre esse personagem, alguma coisa apitou assim que eu li o roteiro pela primeira vez. Eu conheci seu filho, e então eu me “documentei” sobre a sua carreira, eu tive o acesso a arquivos íntimos assim como fotos nunca publicadas. O que eu descobri me deixou fascinado. Dennis Stock não era um cara simpático na vida real. Ele era fechado, opaco, sempre em guarda, ele se recusava a mostrar qualquer tipo de sentimento ou qualquer verdade e ele podia ser muito abrasivo. (Rob para e pensa por alguns minutos). E um pouco entusiasmante como um ator, interpretar esse tipo ambíguo de carreira, não instantaneamente legal ou legível.

Inrocks: Você interpreta Dennis Stock no começo de sua carreira, quando ele ainda era um jovem artista ‘tateando’, procurando seu estilo e sua paixão. Esse é um estado em que você se encontra também?

Rob:Claro. Dennis não tinha nenhuma confiança em suas habilidades: ele sabe que ele pode se tornar famoso por sua arte, que um artista vive dentro dele. Mas ao mesmo tempo ele apenas se denigre o tempo todo, ele se questiona o tempo todo. O que ele precisa, é de uma aprovação para o seu trabalho e ele tenta consegui-lo de James Dean. Assim que eles se conheceram, Dennis fica obcecado pelo ator, não como um fã, mas sim porque ele precisa de sua aprovação. Ele quer que alguém o diga que ele consegue ser um fotógrafo, que ele tem o direito de expressar sua arte. Eu consigo entender o sentimento. Às vezes eu preciso ouvir que eu não estou cometendo erros, de que eu sou legítimo. Os menores comentários sobre meu trabalho ainda me surpreendem e me fazem preservar a mim mesmo.

Inrocks: Você não acha que seu papel em Cosmopolis foi a aprovação de que você fala?

Rob:era um ponto de virada na minha carreira, evidentemente. Mesmo assim, antes de eu falar sobre isso, ele me fez tremer. Eu fiz coisas muito agradáveis ​​desde então, mas eu nunca encontrei de volta as sensações que tive com Cosmopolis. Era o cenário mais louco, o mais poderoso que eu tinha em minhas mãos. Não era apenas uma tarefa simples, você sabe, mas um renascimento maldito: uma nova visão sobre mim mesmo. O filme me libertando de alguns complexos que eu tinha, e fiz a minha mudança de imagem na empresa. Outros diretores de prestígio me chamaram, as pessoas que eu nunca teria imaginado trabalhar.

Inrocks: Aposto que você está se referindo, por exemplo, a Werner Herzog, que lhe ofereceu um papel em seu último filme a Rainha do Deserto (novo na França). Que lembranças você mantém desta filmagem?

Rob:Em primeiro lugar, eu me lembro da estranha audição, realmente bizarro, uma longa conversa com Werner Herzog sobre tudo, mas o próprio papel: suas histórias de aventura, seus contratempos com cobras e iguanas… Eu fiquei apenas oito dias no set, mas afirmou minhas impressões que ele é um cara apaixonado e completamente marginal, fora da moldura. O que eu gosto Werner Herzog ou David Cronenberg, é que eles têm uma natureza guerreira: eles continuam com seus novos filmes como se fosse o maior e o mais forte de história do cinema. (Ele ri). Eles não só querem liderar projetos emocionantes ou controvérsias. Com eles, nada é banalizado. O ato de fazer um filme é cheio de uma aventura. Ele dá de volta a fé para o filme, trabalhando com essas pessoas.

Inrocks: E depois há James Gray, o diretor que você está indo para o trabalho The Lost City Of Z…

Rob:É um filme de época, que vai contar a vida de um explorador que foi procurar uma cidade perdida na Amazônia. Este filme lida com uma obsessão que conduz à loucura. James é realmente bom com isso. “Two Lovers”, que eu considero como um dos mais belo filme de sempre (em Inglês na entrevista), já era uma obsessão acontecendo errado. Eu não posso esperar para agir em seu nome, para ver onde ele pode me levar.

Inrocks: Você foi ‘cortejado’ por vários autores de prestígio desde COSMOPOLIS, mas algo preso com o grande público: a sua imagem ainda é marcado por seu começo no cinema adultos, jovens. Recentemente David Cronenberg confidenciou na imprensa que você ainda estava subestimado por causa da alucinação e estupidez de Twilight. O que você acha disso?

Rob:(Um pouco entediado com o tema) Estas são as palavras de David Cronenberg não posso julgar. Talvez o tempo é necessário para algumas pessoas a esquecer a era Twilight. Esperando que, eu tenho que me preservar, sem fazer perguntas, e apenas continuar escolhendo meu filme com coerência, a apenas confiar nos meus gostos.

Inrocks: Precisamente, o que suas escolhas dizem sobre você? Você acha que eles projetam o quadro de sua obra-prima?

Rob:Eu estou apenas começando a perceber isso. Será mais de dez anos que eu trabalho no negócio e eu acho que as coisas se tornam mais claras. Eu sei que agora minha sensibilidade levou-me mais para convencido, afirmou diretores, que inovam, que apontaram pontos de vista. Mas eu sou muito jovem para falar sobre obra-prima. Eu ainda não encontrei o meu lugar na indústria.

Inrocks: Rumores sobre você querer ser um diretor tem sido ouvidos …

Rob:Realmente? Dizem o que? (Pausa ri e por um tempo). Sim, é um projeto que eu tinha há um tempo. Estes últimos anos, tenho encontrado papéis e tenho trabalhado com diretores que me deram novas inspirações, um novo fôlego. A ideia de dirigir meu próprio filme só cresceu. Tornando-se um diretor é o último passo para completar a minha independência, você é seu próprio chefe, você está tomando seu destino em suas próprias mãos, você pode finalmente expressar o que quiser, sem obstáculos. Estou longe disso, mas estou trabalhando nisso. Neste ponto, eu gasto todo o meu tempo livre escrevendo.

Inrocks: o que você está escrevendo?

Rob: Eu sempre preferi escrever as coisas longe do meu universo, dos papéis que eu fiz.

Inrocks: o gênero?

Rob:Filmes de grande ficção científica! Scripts realmente populares, com muitos efeitos especiais, estrangeiros em todas as cenas, enorme orçamento. Eu também estou trabalhando em um jogo agora, mas por um motivo desconhecido, e eu não sou um grande fã como um espectador, os grandes filmes com pipoca convidam-me.

Inrocks: assim que você poderia voltar a este sistema de grandes franquias de Hollywood? Refazer algum blockbuster como Twilight?

Rob:PFFFF eu quase fiz isso no ano passado. Fui convidado para fazer parte de um grande projeto no qual eu estava muito bem avançado, mas eu tenho o último minuto. Eu estava com medo, eu acho que não é mais comigo. Hoje em dia, eu prefiro muito mais filmar 3 ou 4 filmes por ano, ou até mesmo pequenas partes para os diretores que me inspiraram, do que ser preso por um blockbuster de merda com filmagens durante meses.

Inrocks: alguns de seus projetos foram abortados nos últimos anos, incluindo Idol’s Eye o mais espetacular de um ídolo, que deveria ter sido dirigido por Olivier Assayas. O que aconteceu com este filme?

Rob:Uma história de merda. A filmagem foi cancelada devido a um problema de financiamento, o que nos deixou esperando até o último minuto. Eu fui lá e para cá duas vezes a partir de Los Angeles para Toronto, onde deveria ter sido filmado e cada vez me diziam que foi suspenso. Foi cansativo, mas eu estava hiper animado com o projeto: Eu pesquisei, eu passei um tempo em Chicago (o filme é baseado em uma história na década de 70 cerca de um conflito dentro da máfia de Chicago) para ser capaz de cumprir os gangsters reais que fez o roubo inspirando o cenário. Tudo isso para nada …

Inrocks: como você conheceu Olivier Assayas?

Rob:Eu realmente não sei, por um amigo que é um produtor … Eu amo o seu cinema, incluindo Carlos. É o mais conveniente neste filme abandonado: Eu senti como Idol’s Eye poderia ser um filme importante, uma data especial na minha carreira. O roteiro era fantástico: cerca de 190 páginas, que iam além dos filmes de gangsters, com diálogos não habituais, e uma incrível densidade romântica. Mas, quem sabe, talvez o filme vai acontecer algum dia.

Inrocks: Existem outros diretores franceses que você gostaria de trabalhar?

Rob: Agora, a partir de janeiro, eu devo começar a filmar um novo filme com uma diretora francesa, Claire Denis. Eu a conheci há um tempo atrás em Los Angeles, e ela me disse sobre esse projeto ficção científica, ela está trabalhando com o médico plástico Olafur Eliasson, que trabalha em instalações sublima de luzes … Eu não posso acreditar que eu consegui o papel.

Inrocks: Você está familiarizado com obras de Claire Denis?

Rob:Eu sou um fã absoluto. Eu sou obcecado com seu trabalho tem alguns anos, mesmo se eu tivesse um tempo, seria difícil explicar precisamente por que. Eu acho que é uma questão de percepção, algo que vai além das palavras. Thee é algo hipnótico em seu cinema. Eu vi White material no cinema em algum momento e eu saí do teatro em um transe, completamente desorientado. Ela é um gênio.

Inrocks: vamos voltar para o cinema americano. Que visão você tem em sua evolução? Você tem a sensação de uma nova geração de autores está emergindo?

Rob:Eu tenho certeza disso. Nos EUA, como em todos os lugares do mundo, os filmes com orçamento médio tornaram-se impossível para o financiamento. É uma grande reviravolta na indústria, que agora é dividido entre filmes grandes e micro orçamentos. Podemos lamentar, mas eu vejo principalmente um reavivamento. O fato de que temos filmes ‘pobres’ e Indie criou uma nova onda de autores norte-americanos que se libertaram de grandes estúdios. Voltando-se para os micro orçamentos, eles são completamente autônomos: eles podem fazer o que quiserem, experimentar coisas novas e libertar-se dos produtores, agentes, circuito de financiamento que abrandam consideravelmente a sua criação..

Inrocks: …Tal como os irmãos Safdie, com quem você está indo filmar em breve, Good Time (história sobre um assalto que deu errado, co-escrito por uma figura grande no cinema New York Indy, Ronald Bronstein)

Rob:Sim, normalmente, eles fizeram a sua carreira no cinema de baixo custo, totalmente independente, onde eles são livres para usar a sua imaginação e suas fantasias. Esse é outro projeto que eu estou mais animado sobre: ​​o cenário é completamente louco, misterioso e interpretar entre realidade e ficção.

Inrocks: Os filmes americanos Indie organizam-se como pequenos clãs: há a família “mumblecore”, aquele com novos diretores de Nova Iorque e o de Wes Anderson e Noah Baumbach… Você sinte que pertencem a um clã?

Rob:(ele pondera) Não, eu tentei, mas eu não consegui. Eu nunca consegui. Talvez porque eu vivo entre duas cidades, Londres e Los Angeles, ou que eu não fico muito tempo no mesmo lugar. Ou talvez, tão simples como isso não é da minha natureza. Eu acho que sou mais do tipo solitário.

Tradução: Barbara Juliany e Gabi Araujo

Robert concedeu uma entrevista para a Cosmopolitan da Alemanha na press conference de Life que aconteceu em Fevereiro no Festival de Berlim (Berlinale). Na entrevista, Robert fala sobre Life, a melhor parte de ser uma celebridade e sobre o sucesso. Confira abaixo:

Honestamente Robert Pattinson, ter fama e sucesso deixa você louco, às vezes?

Robert Pattinson comeu um ‘wurst caril’ para o almoço. Essa é a primeira coisa que ele me diz que após o nosso ‘Olá’ durante nossa entrevista em Berlim. Ele pronuncia adoravelmente ‘Inglês Currywurst’ . “Eu tinha batatas fritas com ele, mas apenas cinco”, ele me diz sorrindo. “Eu estou tentando comer mais saudavelmente.” Ele não precisa, embora: ligeiramente bronzeado, a maior coisa sobre ele é a barba, que, como seu cabelo bagunçado geleificado, é muito preparado. Desde que ele interpretou o vampiro Edward Cullen na Saga Crepúsculo, ele é o mais procurado sanguessuga do mundo. Os tablóides gostam de descrevê-lo como tímido, mas aqui ele está sorrindo sem parar, como um patife planejando sua próxima partida. Talvez ele está feliz que os tempos do “sucesso de público” acabaram. Desde o quinto e último filme da Saga Crepúsculo saiu há três anos ele não fazia parte de grandes produções comerciais de Hollywood. Filmes independentes são agora a coisa dele. Como Life, biótipo engenhoso no qual ele interpreta o fotógrafo Dennis Stock. Ele tirou fotos de James Dean para a revista Life dos EUA em 1955, pouco antes de Dean morrer e fez o imortal com suas fotos. Fama e imortalidade não são conceitos estranhos para Robert Pattinson, certo?

C: Sr. Pattinson quando foi a primeira vez que senti que você era famoso?

Rob: Isso foi há seis meses antes do segundo filme da Saga Crepúsculo sair. Um cara PR me convida para uma festa de hip em um clube em Los Angeles. Eu esqueci o nome do cara de pé na porta esperando para entrar. O porteiro apenas olhou para mim e disse: “Tudo bem, você pode entrar” Eu fiquei “o quê?” Até então eu nunca tinha entrado em clubes facilmente. Pouco depois que veio o incidente do  cachorro-quente.

C: Conte-me sobre isso.

Rob: Bem, eu estava comendo um cachorro-quente e caiu mostarda na minha camisa. Normalmente, isso teria me deixado desconfortável, mas todo mundo em volta de mim disse: “hey, isso está totalmente bem”, foi como se eu fiz algo incrível. Foi quando eu soube: Eu posso fazer o que eu quiser.

C: Ser famoso pode ser confuso, então?

Rob: Sim, mas apenas em um aspecto: Eu não gosto de chamar a atenção para mim mesmo, mas eu não posso andar por aí sem ser reconhecido. Se as pessoas dixessem um rápido “Olá”, seria excelente, mas toda segunda pessoa quer fazer um selfie. Isso significa que eu sempre tenho que estar de bom humor.

C: Existe uma questão para além da questão de imagem, você não pode ouvir mais?

Rob: “Eu sei que você vai odiar isto, mas ………. “

C: Quem diz algo como isso?

Rob: Todo o mundo. Especialmente naquela época. Durante Crepúsculo um monte de pessoas estavam me puxando e me dizendo quem eu sou. Eu não sabia quem eu era eu mesmo e honestamente eu ainda não sei quem eu sou. Mas eu queria ter a chance de descobrir isso por mim mesmo.

C: Como você não enlouqueceu com a enorme histeria que veio com Crepúsculo?

Rob: Talvez porque eu nunca quis tornar-me famoso. Estou satisfeito com coisas pequenas. O mais famoso que eu tenho, mais eu queria esconder. Eu estava irritado com o hype. O clímax do que estava no Munique Olympiahalle: 3000 fãs estavam torcendo quando eu estava respondendo a uma pergunta. É muito melhor agora. Os fãs de Crepúsculo ficaram mais velho e é muito mais relaxado agora.

C: Será que um ex-vampiro vai para o sol?

Rob: Sim. Mas eu sou um daqueles idiotas que coloca um protetor solar com fator SPF 50 no primeiro dia e, em seguida, no segundo dia maravilho “hey, eu não peguei um bronzeado. Vamos dar SPF 5. “Isso significa que em cada feriado fico com queimaduras solares. É bom que eu fico em Londres por um tempo. Isso não pode acontecer aqui.

C:Londres é um paraíso para salvar você como Marion, Indiana foi para James Dean?

Rob: Londres é o lar para mim. Tenho vivido em Los Angeles por seis anos e não ir para a Grã-Bretanha por algum tempo. Durante a minha última estadia em Londres eu percebi o quanto eu perdi. Mas é mais do povo que me dão a sensação de casa e não realmente os lugares.

C: Em Life você interpreta o fotógrafo que fez James Dean uma lenda. James Dean morreu quando ele tinha 24 anos de idade, então você sobreviveu a ele por cinco anos ….

Rob: Você não vai acreditar como muitos dos meus amigos escreveu esta mensagem para mim no meu aniversário de 28 anos “Feliz aniversário. Você ainda continua vivo” Eu: ” Você acha que eu estaria morto agora?” Eles: “Sim. Kurt Cobain, Jimmy Hendrix e Amy Winehouse, todos eles morreram quando eram 27.”

C: Você vai para os médicos de celebridades para seus check-ups?

Rob: Não. Eu fui a um dentista em Los Angeles que foi bem conhecido em círculos de celebridades. Havia uma música techno tocando na prática. Ele estava me contando sobre todas as pessoas que vêm com ele. A coisa mais estranha era: ele não estava usando luvas para o tratamento. Eu estava deitado ali chocado pensando “você acha que é tão legal que você não precisa de luvas?” Desagradável, eu não vou lá novamente.

C: Você se tornou estranho?

Rob: Eu sempre fui estranho. Assim que eu tenho que falar com mais de uma pessoa, tornar-se difícil. Tendo de fazer pequenas falas em um evento é o inferno para mim. A coisa louca é que a maioria das pessoas pensam que o mais famoso que você seja, mais confiante você é. Eu aprendi alguma coisa sobre isso interpretando um fotógrafo: uma câmera em torno de seu pescoço vai lhe dar segurança. Com isto você tem uma razão para ir a determinados locais ou falar com as pessoas. Acho que vou levar uma câmera em torno de mim a partir de agora.

C: Esta é uma pergunta de um leitor: Qual é a melhor parte de ser uma celebridade?

Rob: Que eu posso escolher os meus papéis e que eu possa ir ao redor da fila no aeroporto. Esse é o melhor de longe e eu não quero perdê-la.

Fonte – Via – Tradução: Barbara Juliany

Confira abaixo o vídeo legendado da entrevista do ator Robert Pattinson direto do set do filme ‘Life’, onde ele fala sobre o filme, seu personagem Dennis Stock e sua visão sobre a profissão de fotografia.